Este programa número 41 de Alegría Literaria, reemitimos el primer programa de Alegría Literaria, sobre León Felipe, uno de los más importantes poetas contemporáneos de habla hispana.

Programa sobre novela, poesía, ensayo, cuentos, autoras y autores, y otras cuestiones relacionadas con la literatura que abona un mundo nuevo.
Este programa número 41 de Alegría Literaria, reemitimos el primer programa de Alegría Literaria, sobre León Felipe, uno de los más importantes poetas contemporáneos de habla hispana.

Este programa número 40 de Alegría Literaria, de nuestra radio libre online Alegría Libertaria, Ariel Cóceres desde Villa Escolar (Formosa, Argentina) nos trae fragmentos de cuatro obras relacionadas con el bandolerismo en Argentina y su relación con lo libertario y la lucha contra la propiedad y la opresión.

En este programa número 39 de Alegría Literaria, traemos dos cuentos de Lev Nikoláievich Tolstói, conocido también como León Tolstói, en los que trata de plantear algunas cuestiones en torno a la propiedad desde una perspectiva anarquista cristiana y pacifista.

Este novelista ruso nacido en 1828 en el seno de una familia aristocrática, está reconocido como uno de los escritores más importantes de la literatura mundial, principalmente por sus dos obras más famosas, Guerra y paz y Ana Karénina, consideradas como la cúspide del realismo ruso junto a obras de Dostoyevski.
En la década de 1870, Tolstói experimentó una profunda crisis moral, seguida de lo que consideraba un despertar espiritual igualmente profundo. Su interpretación literal de las enseñanzas éticas de Jesús, centrada en el Sermón del Monte, lo convirtió en un ferviente anarquista cristiano y pacifista.
Recibió múltiples nominaciones para el Premio Nobel de Literatura todos los años de 1902 a 1906 y nominaciones para el Premio Nobel de la Paz en 1901, 1902 y 1910; el hecho de que nunca ganó es una gran controversia del premio Nobel.
Sus planteamientos han tenido una gran influencia en el anarquismo, principalmente en sus corrientes pacifistas. En la relación epistolar con Gandhi, escribía:
“lo que denominamos la renuncia a toda oposición mediante la fuerza, simplemente implica la doctrina de la ley del amor no pervertida por sofismas… la ley del amor deja de ser válida si se defiende por la fuerza. Y una vez que la ley del amor queda invalidada, deja de existir dicha ley, para dar paso al derecho de la fuerza. La Cristiandad ha vivido en ese estado durante 1,900 años”.
León Tolstói a Gandhi (1910)
“Los gobiernos saben de dónde procede la mayor de sus amenazas, y permanecen en guardia y ojo avizor, no sólo para preservar sus intereses, sino también para proteger su propia existencia”.
León Tolstói a Gandhi (1910). Ambas citas están tomadas del artículo de José Ramón Enríquez «Tolstói, el anarquista».

Sintonía: Literatura de cordel – Francisco Diniz
«¿Cuanta tierra necesita un hombre?»
«Demasiado caro»
Tomados del canal «Literatura para oír» en Youtube
https://youtu.be/-clGDiOhj_U
Waltz in F Major (ca. 1849) – Composición de León Tolstói, interpretado al piano por Lera Auerbach
https://es.wikipedia.org/wiki/Le%C3%B3n_Tolst%C3%B3i
https://www.revistadelauniversidad.mx/articles/7e7b5d04-eab5-4b77-8e83-22d14bfc49df/callejon-del-gato-tolstoi-el-anarquista
Pablo Eltzbacher «El cristianismo anarquista»
https://www.solidaridadobrera.org/ateneo_nacho/libros/Leon%20Tolstoi%20-%20Cristianismo%20y%20anarquismo.pdf
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Este programa número 38 de Alegría Literaria, de nuestra radio libre online Alegría Libertaria, es una colaboración de Virginia Noelí Barré que nos comparte a manera de dueto la poesía de Circe Maia y Beatriz Vallejos, dos singularidades poéticas que cantan la intensidad de lo cotidiano. La poesía de ambas se ofrece en conversación y puesta en común para urdirse, citarse y ser retomadas para posibles y siempre fructíferas variaciones.
Desde diferentes puntos de vista sobre el contar y el vivir, y sugerente vinculación entrevista, con este dueto se pretende crear vasos comunicantes con el acompañamiento musical, además, de algunas canciones del trío folclórico Aca Seca Trío, formado por Andrés Beeuwsaert (teclados y voz), el tucumano Juan Quintero (guitarra y voz) y el santafesino Mariano Cantero (percusión y voz). El tema de entrada es Otra Voz Canta, en voz del grupo uruguayo Pareceres.

Circe Maia, poeta, traductora, docente y escritora, nació el 29 de junio de 1932 en Montevideo. Pasó gran parte de su infancia en Tacuarembó, vuelve a Montevideo, y ya casada, se trasladó nuevamente a Tacuarembó. Realizó estudios de Filosofía y de Lenguas Modernas y dio clases de Filosofía y de Literatura Inglesa. Ha publicado traducciones de poetas griegos e ingleses en revistas uruguayas y extranjeras.

Algunos de sus libros de poesía son: En el tiempo (1958), Presencia diaria (1963), El puente (1970), Cambios, permanencias (1978), Dos voces (1981), Superficies (1990), De lo visible (1999), Breve sol (2001), Ayer un Eucalyptus (2001, obra traducida al inglés), Obra poética (2010, conjunto de su obra poética publicada hasta entonces), La pesadora de perlas (2013), Dualidades (2014).
Sus libros en prosa son Destrucciones (1986) y Un viaje a Salto (1987), libro este que incluye un diario personal de la época de la dictadura. En 1972, Maia vivió la prisión de su marido, acusado por asistir como médico a integrantes del Movimiento de Liberación Nacional conocido como Tupamaros, mientras que a ella la dejaron en libertad porque su hija menor tenía apenas cuatro días de vida. Sin embargo, un año después, fue destituida como docente de escuela secundaria y pasó a trabajar como profesora particular de idiomas.

Algunos de sus poemas han sido musicalizados por Daniel Viglietti, Jorge Lazaroff, Numa Moraes y Andrés Stagnaro, entre otros. Su poesía fue ligada con el espíritu de la época y se puede ver en el nombre del grupo del canto popular uruguayo Los que Iban Cantando, inspirado por un poema de En el tiempo (1958). Quizás el más significativo fue su poema Por detrás de mi voz, que fue musicalizado por Daniel Viglietti en 1978 como Otra Voz Canta. Esta canción, que a veces se realiza en combinación con el poema Desaparecidos de Mario Benedetti, se convirtió en una denuncia de los regímenes militares latinoamericanos.

Desde su primer poemario En el tiempo (1958), Maia ya señalaba que la expresión adecuada de la poesía es «el lenguaje directo, sobrio, abierto, que no requiere cambio de tono en la conversación, pero que sea como una conversación con mayor calidez, mayor intensidad… La misión de este lenguaje es descubrir y no cubrir; descubrir los valores, los sentidos presentes en la existencia y no introducirnos en un mundo poético exclusivo y cerrado».
A lo largo de toda su obra ha permanecido fiel a este ars poética. Los objetos, las personas, las muertes cercanas, la pintura y el tiempo son algunos de los temas elegidos para «descubrirse» y descubrir la trama humana. La propia experiencia se convierte en la posibilidad de auscultar lo humano y de establecer el diálogo con un tú siempre presente.
Circe Maia a lo largo de cincuenta años de trabajo poético se ha apartado de la literatura hermética que se vuelve monólogo. Como ella misma dice, ve «en la experiencia diaria, viva, una de las fuentes más auténticas de poesía». Su poesía se expresa a partir de la sensibilidad, sobre todo auditiva y visual.

Beatriz Eulogia Vallejos nació en la ciudad de Santa Fe (Argentina) el 7 de mayo 1922 y falleció en Rosario el 12 de julio 2007. “Beba” para sus amigos, fue una poeta y artista plástica argentina. Publicó por lo menos veinte poemarios entre 1945 y 2002. La poeta residió en San José del Rincón, donde también desarrolló su actividad como pintora y laquista en su casa conocida como la «casa de bambú».
Leer másEn este programa número 37 de Alegría Literaria, el compañero Ariel Cóceres, desde Villa Escolar, Formosa (Argentina), nos trae esta novela narrada con mucho talento por su autor, que visita paisajes de la Italia fascista, da voces a los trabajadores y recolecta los diálogos a fin de acercarse a la verdad sobre la figura de su protagonista: Tulio Saba (El hijo de Bakunin).
Recurriremos al tráiler de una película, canciones, llamaremos a la intertextualidad permanente y sobre todo acudiremos a la lectura, todo, a fin de explotar al máximo, esta novela italiana.
Esta novela narrada con mucho talento por su autor, visita paisajes de la Italia fascista, da voces a los trabajadores y recolecta los diálogos a fin de acercarse a la verdad sobre la figura de su protagonista: Tulio Saba (El hijo de Bakunin).

La polifonía es una constante, se repite capítulo por capítulo.
Las voces son dispares, no hablan de un santo.

Sergio Atzeni reconstruye la figura del mal que muchos ironizan al hablar de Bakunin, juega a establecer un paralelo con Tulio Saba.

Sintonía: Literatura de cordel – Francisco Diniz
«El hijo de Bakunin», de Sergio Atzeni (1995- Novela)

Black Code – Wynton Marsalis
Primavera 0 – Marcos Sanguineti
Offtramp – Pat Metheny group
Canción del Minero – Víctor Jara
Cadena Perpetua – Imperialistas
Lecturas del ciclo de lectura: Los poliOvios – Ariel Cóceres
https://www.ivoox.com/podcast-lectura-el-hijo-bakunin-sergio_sq_f11184584_1.html
Trailer El último Paradiso
https://www.youtube.com/watch?v=UY48LqlPSxs

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