Vega: revisitando el movimiento romántico con aires de rock andaluz

En el programa número 87 de La Alegre Corchea Libertaria, de nuestra radio libre online Alegría Libertaria, queremos traer a la memoria a Vega, banda de jazz rock y rock andaluz, activa entre 1977 y 1982.

Estaba liderada por el guitarrista extremeño Tomás Vega, que había estado con Pedro Ruy-Blas en las grabaciones previas a la creación del grupo Dolores. Su primer LP, llamado «Andaluza» se grabó en 1977, aunque se editó un año más tarde, con una portada arabizante y con música basada en obras de Albéniz y Granados, con Enrique Carmona en la guitarra flamenca. El disco tuvo muy buena acogida de la crítica,por lo que al año siguiente (1979), apareció su segundo álbum, «Jara», que se aproxima mucho más a la música del grupo sevillano Guadalquivir. En él intervienen, aparte de Tomás Vega, Jorge Silvester (saxo alto), Fernando Bravo (flauta), Luis Formés (piano), Miguel Ángel Chastang (contrabajo), Rubem Dantas y César Berti (percusión), lo que le da un aire mucho más jazzístico, con claras referencias a la Mahavishnu Orchestra.

Su tercer LP 1981 Sol de oscuridad, se aleja claramente del Rock andaluz, para asumir influencias del Caribe y de bandas como Santana, incluyendo por primera vez voces, entre ellas la de Pablo Abraira. La mala acogida de este disco, precipita la desaparición de la banda.

La música que escuchamos tras la presentación es su disco «Andaluza» (1978) de forma íntegra, dos temas del disco «Jara» (1979) y por último, dos temas de su tercer y último disco, «Sol en la oscuridad» (1981):
01.- Triana (1978)
02.- Zona Rosa (1978)
03.- Origen (1978)
04.- Arco Iris (1978)
05.- Andaluza (1978)
06.- Lamentos (1978)
07.- Jara (1979)
08.- Castuera (1979)
09.- Luz verde (1981)
10.- Amaneciendo (1981)

CRÉDITOS

Sintonía: Birds of Fire – Mahavishnu Orchestra

FUENTES

https://es.wikipedia.org/wiki/Vega_(banda_espa%C3%B1ola)

https://lafonoteca.net/grupos/tomas-vega

Programa bajo licencia CC-by-sa-nc a excepción de la música. Uso educativo.

El rock sinfónico de los New Trolls



En este programa número 45 de La Alegre Corchea Libertaria, hablamos de los New Trolls, banda italiana fundada a mediados de la década de 1960, cuando los músicos Vittorio De Scalzi, Nico Di Palo , Mauro Chiarugi, Giorgio D’Adamo y Gianni Belleno decidieron formar una banda llamada New Trolls, en honor al nombre de la banda anterior de uno de ello, Los trolls…

La banda hizo uno de los mejores conciertos en Italia en ese momento, y el guitarrista inspirado en Hendrix Nico Di Palo fue uno de los primeros héroes de la guitarra italiana.

Su primer álbum de larga duración, Senza orario Senza bandiera , llegó en 1968 con letras escritas por Fabrizio de André

En 1971 lanzaron el álbum que se convertiría en su marca registrada: Concerto grosso per i New Trolls . El álbum fue un fantástico ejemplo de la experimentación del rock sinfónico temprano, con arreglos de música clásica escritos por el compositor Luis Enriquez Bacalov. Como el primer esfuerzo en Italia para fusionar la música rock con tratamientos clásicos, este álbum todavía se considera uno de los lanzamientos de rock progresivo italiano más importantes de la historia.

Después vinieron las separaciones, su ida hacia el pop, etc. En España fueron famosos por su canción Que idea en 1980.

En 2001, se lanzó un set de dos discos acreditados por De Scalzi que retoma el «Concerto Grosso». Grabado en vivo, el primer disco incluye reelaboraciones de pistas antiguas, mientras que el segundo es una interpretación completa de «Concerto grosso per i New Trolls» con orquesta completa, con motivo del 30 aniversario del «Concerto Grosso nº 1».

La música que escucharemos tras la presentación es «La storia dei New Trolls»:
1.-Allegro
2.-Adagio (Shadows)
3.-Cadenza / Andante Con Moto
4.-Shadows (Per Jimi Hendrix)
5.-In St. Peter’s Day
6.-Vivace
7.-Andante (Most Dear Lady)
8.-Intro A Moderato
9.-Moderato (Fare You Well Dove)
10.-Le Roi Soleil
11.-Una Miniera
12.-Preludio / Signore, Io Sono Irish
13.-Wings
14.-Dreams And Tears

FUENTES
https://en.wikipedia.org/wiki/New_Trolls
https://www.progarchives.com/artist.asp?id=2101
https://www.discogs.com/es/La-Storia-Dei-New-Trolls-Concerto-Grosso-Live/release/12864868
http://memoriasa45.blogspot.com/2006/09/olvidados-ii-new-trolls-el-gran_12.html
https://en.wikipedia.org/wiki/Senza_orario_Senza_bandiera

Sintonía: Birds of Fire – Mahavishnu Orchestra
Programa bajo licencia CC-by-sa-nc a excepción de la música. Uso educativo.

Cai, la primavera de nuestras mentes diminutas



En este programa número 42 de La Alegre Corchea Libertaria, traemos al grupo de rock andalú CAI.

CAI es el nombre con el que los gaditanos llaman popularmente a la capital y provincia de Cádiz.

Este grupo comenzó su andadura en la segunda mitad de la década de los 70, irrumpiendo en el panorama musical andaluz con una obra maestra “Más allá de nuestras mentes diminutas”, considerado uno de los mejores trabajos del rock andaluz.


En su primera etapa grabaron tres discos de estudio (“Más allá de nuestras mentes diminutas”, “Noche abierta” y “Canción de la primavera”), tras los que se disolvieron por las presiones de su compañía discográfica, que insistía en hacer cada vez temas más comerciales para las listas de éxitos. Ellos pretendían actuar y ser fieles a su público antes que sucumbir a las presiones del mercado, pero, aún así, el grupo terminó en la ruptura.

Algo más de 30 años más tarde y, por petición popular, se presentaron de nuevo en directo en el año 2007, entusiasmados con la idea de hacer la música que les place. Y reaparecen con una formación totalmente renovada, en la que “Fopi” y Paco Delgado son los miembros originales, rodeados de otros buenos músicos gaditanos e incluso una potente sección de vientos. Después de varias actuaciones con los metales, la banda vuelve a reorganizarse.

La vuelta de CAI supone nuevos aires de ilusión y alegría. Llegan con la idea de disfrutar en directo y recorrer las calles y plazas de Andalucía con su música, propagando ese espíritu fresco y dinámico que siempre les caracterizó. En los últimos años han actuado en numerosos puntos de la provincia gaditana, en la Bienal de Sevilla y en festival internacional en A Coruña.

Diego Fopiani “Fopi” – batería y voz
Francisco Delgado González/José Antonio Mariscal “El Niño” – guitarra
José Laureano Vélez – bajo y voces
Sebastián “Chano” Domínguez – teclados

La música que escucharemos tras la presentación es su primer disco (canciones 1 a 4) «Más allá de nuestras mentes diminutas» (1978) y su tercer disco (canciones 5 a 12) Canción de la primavera (1981):
1º- Alameda
2º- Más allá de nuestras mentes diminutas
3º- Solución a un viejo problema
4º- Pasa un día
5º- El viaje
6º- Tu mirada
7º- Mercadillo del piojito
8º- Donde tú estás
9º- Fiestas en el barrio
10º- Caletera
11º- Camino a seguir
12º- Canción de primavera

FUENTE

http://www.arabiandrock.org/cai.html

Sintonía: Birds of Fire – Mahavishnu Orchestra
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Rock progresivo andaluz: GOMA

Esta semana dedicamos el programa número 19 de La Alegre Corchea Libertaria, a Goma, grupazo de rock andaluz que aúna el flamenco, el rock progresivo y el jazz.

Tras nuestra presentación, emitimos su único disco: 14 de Abril.

Aquel disco contenía una música elaborada por unos músicos tocados por la mano de dios; Manuel Rodriguez, Alberto Toribio, Antonio Rodriguez, Jose Lagares , Pepe Sanchez, Guitarras, Teclados, Batería, Bajo, Saxo respectivamente. Alberto y Manuel, se unieron con Antonio de Smash, luego vino Pepe Sánchez al saxo y que había estado con Gong y finalmente Pepe Lagares, bajista que tras Goma integró el grupo Veneno.

Desde Sevilla surgió la idea de formar Goma por unos músicos que llevaban ya tiempo curtiéndose en otras formaciones como Chicle Caramelos y Pipas. Eran años de locura y esperanzas de libertad, donde la música aportaba mucho más que simples sonidos de dulces arreglos a nuestros tímpanos doloridos de escuchar tanta intolerancia. Tiempos en que la llegada de un disco como In the Court Of Crimson King en algunas casas, conseguía que unos chavales se reunieran alrededor de un tocadiscos que escupía aquella blasfemación musical para los oídos más obtusos y “las mentes diminutas” pero que sonaba a gloria bendita para las mentes más cósmicas y lucidas. Aquello no dejó indiferente a músicos hambrientos de progresar y difundir su sabiduría, por ello en 1975 tras bautizarse con el nombre de Total, cambian rápidamente al de Goma.

La banda entró a grabar para Movieplay su único disco 14 de Abril, que es una joya musical de Andalucía y del rock progresivo español. .Se lanzó en el subsello de Movieplay, Gong, justamente en abril de 1975, unos meses antes de la muerte del dictador. Todo se había fraguado en el “Centro de Arte M-11” de Sevilla para luego centrase en el barrio de Triana que de alguna manera era como el Grenwich Village pero en andaluz, ya que por el barrio se movía toda la peña que iba a revolucionar el panorama musical. En aquel M-11 se hacían exposiciones y apoyaban a grupos de teatro independiente y a grupos de rock hasta tal punto que patrocinaron a Goma. Decidieron fusionar todos los estilos que habían mamado, el flamenco desde su infancia y el Jazz con el Rock que era algo omnipresente en cualquier buena reunión entre amigos. Además le añadieron el mellotrón, un instrumento electro-mecánico que apareció a mediados de los años 1960 y que, tocado con sabiduría, conseguía que tu mente viajara a través de las nebulosas cósmicas. Con todos estos ingredientes y con maestría consiguieron parir cuatro temazos; «Aquí Y Ahora», «Madre Tierra», «Un Nuevo Abril Sin Sal» y Shotin’ Up «Subiendo».

Estos son los temas que vienen tras la presentación:

  • Aquí Y Ahora
  • Madre Tierra
  • Un Nuevo Abril Sin Sal
  • Shotin’ Up «Subiendo»

Fuente: https://rockthebestmusic.com/2017/03/goma-14-abril.html

Sintonía: Birds of Fire – Mahavishnu Orchestra

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