Evoéh, música dialéctica entre lo culto y lo popular



En este programa número 67 de La Alegre Corchea Libertaria, vamos a traer la música de Evoéh, proyecto musical de música fusión, mestizaje, poesía, tradición sefardí y música popular.

Evoéh es un proyecto de creación, reinterpretación y divulgación de la música y la poesía españolas, siempre a través de una visión singular y original. Llevan años trabajando en la frontera entre el arte culto y el arte popular, que es precisamente la línea fundamental que, desde hace siglos, ha nutrido a los grandes compositores y literatos españoles.





Por otra parte, la palabra Evoéh es un canto ceremonial o ritual en honor a Dionisio. Proviene de una interjección en griego, euoi, que es un grito de alegría. Está íntimamente relacionada con Orfeo, el mito más ligado a la música de nuestras raíces culturales.





Evoéh es un proyecto iniciado por Ariana Barrabés (voz) y Jesús Olivares (guitarra), en el año 2005 de la mutua admiración por la poesía y la música española, hundiendo sus raíces en los sonidos antiguos de la música tradicional sefardí, teñida suavemente por vibrantes bases rítmicas nacidas del jazz y la fusión, entremezclándose con una voz cálida, envolvente y llena de matices ancestrales.

Tratan de:
  • Impulsar el acceso a la cultura, en tanto que las obras poéticas de grandes autores de este país, como el genial León Felipe, se mantienen distantes del conocimiento común de la sociedad.
  • No todo el mundo tiene acceso a una educación musical culta, ni al circuito sinfónico. El formato en sexteto de Evoéh representa una pequeña orquesta que puede abrir el camino a la sensibilidad del público hacia la música clásica.
  • Ser una representación ecléctica y ecuánime de la gran variedad de músicas populares y cultas españolas.
  • Seleccionar nuestro material cuidadosamente para que la música y la poesía se conviertan en un medio de cambio social mediante la emoción, la reflexión y el reencuentro del público con nuestras raíces. Es decir, creemos que el arte transforma y sublima al individuo y a la sociedad.
La discografía de Evoéh comienza con el disco Cadencias, publicado en 2012, que resume los primeros siete años de trayectoria del conjunto, basado en poesía de Miguel Hernández, canto popular y clasicismo español.

Noviembre de 2015 fue la fecha de publicación del segundo disco, El poeta del viento: Homenaje a León Felipe, compuesto de 12 canciones sobre obras del poeta.

La música y canciones sefardíes constituyen la estructura sonora y poética del álbum publicado en 2016 Cantadme galanica: La magia en la voz de la mujer sefardí. Este es uno de los trabajos de Evoéh que de manera más destacable ha plasmado el crisol musical que representa la música sefardí adaptada a nuestro tiempo, basada en el eclecticismo y la variedad de sonidos y ritmos, del jazz a la tarantela, aires de seguidilla, canción renacentista y la estética otomana y marroquí.


En 2019 publicaron el disco Árbore da vida: Rosalía de Castro & cantos tradicionais galegos, en el que los versos de tradición popular gallega se encuentran con la poesía de Rosalía.

La música que escucharemos tras la presentación es una selección que hemos hecho en Radio Alegría Libertaria a modo de recorrido por su discografía:
1.- Tristes guerras (2020, Miguel Hernández)
2.- Carta (2012, Miguel Hernández)
3.- Cuentos (2015, “El poeta del viento: Homenaje a León Felipe”)
4.- Revolución (2015, “El poeta del viento: Homenaje a León Felipe”)
5.- Como tú (2015, “El poeta del viento: Homenaje a León Felipe”)
6.- Seré romero (2015, “El poeta del viento: Homenaje a León Felipe”)
7.- Pisando la nieve fría / Cuando vuelva de la siega (jotas populares)
8.- Coplas a la muerte de su padre (Jorge Manrique)
9.- Del salón en el ángulo oscuro (poema de Bécquer con música de Albeniz)
10.-Por qué lloras, blanca niña (2016, “Cantadme galanica: La magia en la voz de la mujer sefardí”)
11.-Durme, durme hermoso hijico (TV)
12.-As pedriñas choran (2019, “Árbore da vida: Rosalía de Castro & cantos tradicionais galegos”)
13.-Só qui só (Poema de Joan de Timoneda, Valància, segle XVI)

FUENTES

http://evoeh.es/
https://www.facebook.com/evoeh
http://el7set.es/art/26612/canciones-populares-y-musica-sefardi-con-el-duo-evoeh
https://www.youtube.com/channel/UCNNGiaekSXlxn2jAhgc8BSg

Sintonía: Birds of Fire – Mahavishnu Orchestra

Programa bajo licencia CC-by-sa-nc a excepción de la música. Uso educativo.

Jesús Lizano: mamifero, poeta y anarquista



En este programa nº 20 de Alegría Literaria, hablamos sobre Jesús Lizano, poeta complejo y anarquista nacido en Barcelona en 1931 y fallecido recientemente (2015).

Además de hablar un poco sobre su vida y obra poética, recitamos tres poemas suyos, además del poema musicalizado por El Tigre del Espolón, y añadimos el audio de un programa emitido en RTVE.

Sus formas poéticas son abiertamente provocativas, explorando realidades tradicionalmente consideradas «antipoéticas» y con una relación muy estrecha con las formas propias de la oralidad y de las culturas populares. Como describen en la web Poesco.es (enlace en los créditos), «poeta bondadoso y sin doblez, muy pegado estilísticamente a la oralidad (famoso por sus vigorosos y energéticos recitales) y al hueso de la vida, en lo que esta pueda tener de espontáneo, inmediato y fulminante. (…) en su obra predomina un estilo más bien agreste e improvisado ―al menos en apariencia―, enemistado con el cálculo y lo artificioso; técnicamente basado en la acumulación, la yuxtaposición y el uso de figuras retóricas de repetición, bien compensadas con ingenio: anáforas, catáforas, derivaciones, políptotos, epanadiplosis, quiasmos y retruécanos, estructuran claramente su mente poética, produciendo no solo inusitadas líneas melódicas de particular rareza, preferentemente asonantes y con tendencia al coloquialismo, sino también insospechados y paradójicos efectos de extrañamiento en las propias palabras, cuyos significados ―así insistentemente reiterados―, bien se despliegan amplificándose en diversos sentidos o, al contrario, se interrogan y cuestionan, contrayéndose hasta su mínimo. En ambos casos, siempre sobre registros, sarcásticos, irónicos o críticos, en los que se ocultan, a veces, profundidades filosóficas más recónditas».

CRÉDITOS

Sintonía: Literatura de cordel – Francisco Diniz

Poema «Mundo curvo» cantado por El Tigre del Espolón https://youtu.be/NftauSRZ5Fg
Poemas «El Capitán» y «Florecilla» recitados por Javier Encina
Poema «Lizanillo de Tormes» recitado por Ainhoa Ezeiza
Recitados por Jesús Lizano
Poemas «Poemo», «Personas curvas», «La columna poética» y «La conquista de la inocencia» recitados por Jesús Lizano
https://youtu.be/PnsZFeZS8GM

Web de Jesús Lizano – Lizania http://www.lizania.net/

Antologia descarga gratuita: https://anarkobiblioteka.files.wordpress.com/2016/08/lizania_-_jesc3bas_lizano.pdf
Fragmentos de texto extraídos de Poesco: http://www.poesco.es/fichas-biobibliograficas/item/49-jesus-lizano-1931-2015.html

Programa bajo licencia CC-by-sa-nc a excepción de la música. Uso educativo.

EL CAPITÁN

El Capitán
no es el capitán.
El capitán
es
el Mar.

FLORECILLA

El universo
es como el mar muerto:
no parece muerto.

LIZANILLO DE TORMES

Han de acabar esas pequeñas trampas:
comernos el queso,
bebernos el vino.
¡Que se vayan al infierno los amos!
¡Ni un amo ha de quedar entre nosotros!
Porque todos los amos son ciegos,
ciegos ante nuestro mundo.
Ya les va bien que existan lizanillos.
Todavía presumen de generosos,
los amos.
Ciegos, sí: son ciegos,
porque les ciega la pretensión
de que siempre habrá amos y lizanillos.
No pueden ver la alegría
de que todos fuéramos novios,
de que todos participáramos de la boda única.
Es el dominio
lo que impide la conquista de la inocencia.
No hemos de limitarnos a ser pícaros,
a los pequeños hurtos,
cuando ellos nos roben la libertad y el alma.
Vamos superando a los dioses
¿y no vamos a poder con los amos?
Mira que han ido apareciendo dioses,
unos sustituyen a otros,
pero cada vez nos causan menos respeto.
¡Nada de respetar a los amos,
los hijos del dominio!
¡Amo de quién
puede creerse alguien!
Los amos nublan el mundo,
envenenan
el poco tiempo que tenemos
para sentirnos vivos.
¡Lizanillos de todo el mundo:
unámonos para que un día
a nadie se le ocurra sentirse amo
y podamos salir unidos
todos los hombres de la tierra
con nuestro dolor y nuestro gozo
a la conquista de la inocencia.

Aguaviva, una construcción colectiva


En este programa número 33 de La Alegre Corchea Libertaria, traemos a un grupo muy peculiar que aúna lo artístico, lo social y lo político de forma creativa, un grupo que supuso una nueva forma de comprender lo musical: Aguaviva.


Lo más llamativo como grupo es que no tuvo componentes fijos, a los conciertos y grabaciones iba quien podía y quería, y de hecho no se sabe si eran 12 miembros, 30 o 60… De esa riqueza, surgen formas muy diversas de expresión, que es un entrelazar entre las formas de cantautor@s, referencias al teatro griego clásico, poetas conocidos y también arrinconados por su compromiso político y social y muchas más cosas que contamos en este programa.

Después de la presentación, podrá escucharse una selección de canciones de sus diversos discos (1969-1979):
  1. Me queda la palabra (poema de Blas de Otero)
  2. La canción del hombre libre (poema de Celso Emilio Ferreiro)
  3. La ciudad es de goma (poema de Gabriel Celaya)
  4. Cantaré (Aguaviva)
  5. Federico (Aguaviva)
  6. La guerra que vendrá (Bertolt Brecht)
  7. El último soldado (poema de Francisco Gálvez)
  8. Pon tu cuerpo a tierra (poema-taranto de José Heredia Maya)
  9. Los cuentos (poema de León Felipe)
  10. Poetas andaluces (poema de Rafael Alberti)
  11. Por si amanece (poema de Juan de Loxa)

FUENTES

http://www.cancioncontodos.com/autor/aguaviva-grupo
https://es.wikipedia.org/wiki/Aguaviva_(banda)

Sintonía: Birds of Fire – Mahavishnu Orchestra
Programa bajo licencia CC-by-sa-nc a excepción de la música. Uso educativo.

León Felipe


Seguimos creando (en) la Radio Alegría Libertaria, y abrimos así el programa Alegría Literaria, donde hablaremos de poesía, cuentos, relatos, novelas, teatro… o sea, literatura en general, en el que contamos cosas de l@s autor@s y sus obras, con un sesgo liberador y/o libertario.

En este primer programa, podéis escuchar diversas interpretaciones de algunos poemas de León Felipe (recitadas, cantadas), además de algunas cosas sobre su vida y obra.

Créditos del programa:
Sintonía: Literatura de Cordel – Francisco Diniz

Poemas de León Felipe recitados y/o cantados por:
Ahora de pueblo en pueblo – León Felipe 
Tal vez me llame Jonás – Ainhoa Ezeiza
Sé todos los cuentos – Aguaviva
Pero ya no hay locos – Javier Encina
Vencidos – Joan Manuel Serrat
Pie para el Niño de Vallecas, de Velázquez – León Felipe
Como tú – Amparo Ochoa
La Palabra – Walberto Mendoza
Segador esforzado – León Felipe


En este enlace podéis escuchar más poemas de León Felipe: