Raysa Morales, el canto de la vida

En el programa número 88 de La Alegre Corchea Libertaria, os traemos la música de Raysa Morales, cantante y guitarrista guatemalteca.

Raysa Morales nació en Mixco, un pueblo al que suele regresar para saludar al tiendero que le habla con mucho aprecio. “Era de las niñas que iba a los barrancos, antes de que los cercaran y los hicieran peligrosos”, revela.

Extractos de la entrevista de Ángel Elías @angeleliasGT en GuatemalArts:

Su música es tan diversa como su personalidad y no pretende encasillarse en un género. Toca de todo, en los shows, en las bodas, en las fiestas. “¿Quieren una ranchera?, pues no hay problema”. Pero su pasión por la música la ha llevado a componer y de eso se gana la vida, de entregar el corazón en las canciones que escribe. “En una temporada abordaba los buses y cantaba a los pasajeros. Mi ruta preferida era en la Avenida Reforma. Ya conocía la dinámica y tengo muchas amistades”, recuerda. En muchas ocasiones, su público le comentó que también quisieron ser cantantes. “En mi juventud tenía una hermosa voz”, le decían. “Pero todavía pueden hacerlo”, les respondía Raysa, para incentivar su talento. También se integró a Raysa’n Beans, agrupación con la que actualmente canta.

“Yo tuve esa pregunta. ¿Soy música o soy músico? Claro, ahora sé que una mujer también puede ser música”.

“Soy música”, dice. Pero no solo lo menciona de una forma metafórica también de modo real. “A las mujeres se nos ha negado nuestras profesiones. En algún momento de la historia no podíamos optar a una ser algo”, dice.

La música que escuchamos tras la presentación es :
01.- Receta para la vida (original de Devorah Rahel)
02.- Turup (canción original de Junio Jocol)
03.- Ries de dolor (con Marvin Trompeta)
04.- Lo que somos (con Jona Mendez)
05.- Clavos de olor
06.- La Caminante
07.- Yo le canto a la calma
08.- Venancia – (cover Luis Enrique Mejia Godoy)
09.- Canción de Navidad (cover de Silvio Rodríguez)
10.- Raysa ‘n Beans – Hoy
11.- Raysa ‘n Beans – Hechizo
12.- RCTA – Raysa n Beans (Sesiones en el Manguito)

CRÉDITOS

Sintonía: Birds of Fire – Mahavishnu Orchestra

Audio de la entrevista en el canal «En vivo te quiero»: https://youtu.be/NUwNTX-LhKE

FUENTES

http://www.guatemalanart.com.gt/historias/quien-es-raysa-morales/
https://www.facebook.com/Raysa-Morales-1604098896506033/

Programa bajo licencia CC-by-sa-nc a excepción de la música. Uso educativo.

José de Lima Siqueira, el compositor de las partituras rojas

En este programa número 78 de La Alegre Corchea Libertaria recordamos a José de Lima Siqueira, maestro, compositor y acadêmico brasileño nacido el 24 de junio de 1907 en Conceição, Estado de Paraíba.

Una figura incomparable en el mundo cultural brasileño, fue expulsado (1969) por la dictadura militar por tener relaciones con el comunismo. Habiéndole prohibido enseñar, grabar y dirigir en Brasil, encontró refugio en la Unión Soviética, donde dirigió la Orquesta Filarmónica de Moscú. En Moscú es donde se ha publicado y conservado una buena parte de su trabajo, mientras que en Brasil el gobierno militar se encargó de deshacerse de él.

También se le debe la creación de la Orquesta de Cámara de Brasil, la Sociedad Artística Internacional, el Clube do Disco y la Orden de Músicos de Brasil. También publicó varios libros de texto como Canto Dado en XIV Lições, Música para Juventude, en cuatro volúmenes, Sistema Trimodal Brasileño, Curso de Instrumentación, entre otros.

Murió a la edad de 78 años, en la ciudad de Río de Janeiro, el 22 de abril de 1985, dejando una vasta obra compuesta de óperas, cantatas, conciertos, oratorios, sinfonías e incluso música de cámara, para instrumentos solistas y para voz.

La música que escucharemos tras la presentación son cinco obras:
01.- Tres estudios para Fagot y Piano (1969?)
I. Ad libitum; Allegro
II. Tempo di Modinha
III. Allegro scherzoso
Barrick Stees, fagot
Randall Fusco, piano

02.- Nesta Rua
Lyudimila Felipe – Voz
Reinaldo Tavares – Guitarra

03.- Concertino para Viola e Orquestra (1969)
Orquestra Sinfônica Nacional (OSN) de Brasil
Frederick Stephany, viola

04.- Toada para Cordas
Orquestra Sinfônica Nacional (OSN) de Brasil
Frederick Stephany, viola

05.- Sinfonia V «Indígena» (1977)
I – Devagar – Allegro Moderato
II – Andante
III – Allegro non troppo
IV – Devagar – Allegro Moderato
Orquestra Sinfônica de Barra Mansa
Directora: Apo Hsu

CRÉDITOS

https://pt.wikipedia.org/wiki/Jos%C3%A9_de_Lima_Siqueira

Sintonía: Birds of Fire – Mahavishnu Orchestra

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Evoéh, música dialéctica entre lo culto y lo popular



En este programa número 67 de La Alegre Corchea Libertaria, vamos a traer la música de Evoéh, proyecto musical de música fusión, mestizaje, poesía, tradición sefardí y música popular.

Evoéh es un proyecto de creación, reinterpretación y divulgación de la música y la poesía españolas, siempre a través de una visión singular y original. Llevan años trabajando en la frontera entre el arte culto y el arte popular, que es precisamente la línea fundamental que, desde hace siglos, ha nutrido a los grandes compositores y literatos españoles.





Por otra parte, la palabra Evoéh es un canto ceremonial o ritual en honor a Dionisio. Proviene de una interjección en griego, euoi, que es un grito de alegría. Está íntimamente relacionada con Orfeo, el mito más ligado a la música de nuestras raíces culturales.





Evoéh es un proyecto iniciado por Ariana Barrabés (voz) y Jesús Olivares (guitarra), en el año 2005 de la mutua admiración por la poesía y la música española, hundiendo sus raíces en los sonidos antiguos de la música tradicional sefardí, teñida suavemente por vibrantes bases rítmicas nacidas del jazz y la fusión, entremezclándose con una voz cálida, envolvente y llena de matices ancestrales.

Tratan de:
  • Impulsar el acceso a la cultura, en tanto que las obras poéticas de grandes autores de este país, como el genial León Felipe, se mantienen distantes del conocimiento común de la sociedad.
  • No todo el mundo tiene acceso a una educación musical culta, ni al circuito sinfónico. El formato en sexteto de Evoéh representa una pequeña orquesta que puede abrir el camino a la sensibilidad del público hacia la música clásica.
  • Ser una representación ecléctica y ecuánime de la gran variedad de músicas populares y cultas españolas.
  • Seleccionar nuestro material cuidadosamente para que la música y la poesía se conviertan en un medio de cambio social mediante la emoción, la reflexión y el reencuentro del público con nuestras raíces. Es decir, creemos que el arte transforma y sublima al individuo y a la sociedad.
La discografía de Evoéh comienza con el disco Cadencias, publicado en 2012, que resume los primeros siete años de trayectoria del conjunto, basado en poesía de Miguel Hernández, canto popular y clasicismo español.

Noviembre de 2015 fue la fecha de publicación del segundo disco, El poeta del viento: Homenaje a León Felipe, compuesto de 12 canciones sobre obras del poeta.

La música y canciones sefardíes constituyen la estructura sonora y poética del álbum publicado en 2016 Cantadme galanica: La magia en la voz de la mujer sefardí. Este es uno de los trabajos de Evoéh que de manera más destacable ha plasmado el crisol musical que representa la música sefardí adaptada a nuestro tiempo, basada en el eclecticismo y la variedad de sonidos y ritmos, del jazz a la tarantela, aires de seguidilla, canción renacentista y la estética otomana y marroquí.


En 2019 publicaron el disco Árbore da vida: Rosalía de Castro & cantos tradicionais galegos, en el que los versos de tradición popular gallega se encuentran con la poesía de Rosalía.

La música que escucharemos tras la presentación es una selección que hemos hecho en Radio Alegría Libertaria a modo de recorrido por su discografía:
1.- Tristes guerras (2020, Miguel Hernández)
2.- Carta (2012, Miguel Hernández)
3.- Cuentos (2015, “El poeta del viento: Homenaje a León Felipe”)
4.- Revolución (2015, “El poeta del viento: Homenaje a León Felipe”)
5.- Como tú (2015, “El poeta del viento: Homenaje a León Felipe”)
6.- Seré romero (2015, “El poeta del viento: Homenaje a León Felipe”)
7.- Pisando la nieve fría / Cuando vuelva de la siega (jotas populares)
8.- Coplas a la muerte de su padre (Jorge Manrique)
9.- Del salón en el ángulo oscuro (poema de Bécquer con música de Albeniz)
10.-Por qué lloras, blanca niña (2016, “Cantadme galanica: La magia en la voz de la mujer sefardí”)
11.-Durme, durme hermoso hijico (TV)
12.-As pedriñas choran (2019, “Árbore da vida: Rosalía de Castro & cantos tradicionais galegos”)
13.-Só qui só (Poema de Joan de Timoneda, Valància, segle XVI)

FUENTES

http://evoeh.es/
https://www.facebook.com/evoeh
http://el7set.es/art/26612/canciones-populares-y-musica-sefardi-con-el-duo-evoeh
https://www.youtube.com/channel/UCNNGiaekSXlxn2jAhgc8BSg

Sintonía: Birds of Fire – Mahavishnu Orchestra

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Daniel Mata en el callejón del gato, la canción como pedagogía de la vida



En este programa número 66 de La Alegre Corchea Libertaria, queremos felicitar el cumpleaños a Daniel Mata, cantautor sevillano nacido el 2 de abril de 1978 (en colaboración con Las Comadres).

Aprovechamos, además, para dar difusión del concierto que dará por streaming el 2 de abril, día de su cumpleaños, a las 20:30.


Daniel Mata lleva desde 1996 como cantautor indagando en este género. Además de sus composiciones musicaliza textos de grandes poetas con mestizaje de estilos y ritmos. Ha escrito canciones para artistas como O’Funk’illo, Kanishe, Miguel Bueno y Dolores Berg Proyect, entre otros, y sobre todo es el compositor del grupo que lleva el nombre de “Daniel Mata en el Callejón del Gato”.


Es una búsqueda sonora donde la canción de autor saca los pies del plato y se mezcla con diferentes texturas: es rock, rumba, swing, funky, cumbia… Este grupo sevillano actualmente lo componen Daniel Mata (guitarra y voz), Ale Rodríguez (guitarra y coros), Enrique Mengual (bajo y coros), Luis Carlos Curiel (batería) y Rafael Arregui (teclados).


Una mezcla de músicas y palabras que pretende reírse, no del mundo, sino con él. El humor, la ternura, la mentira, la belleza, la injusticia son algunos de los ingredientes que dan sabor a sus canciones. Porque las cosan no solo podrían ser de otra manera sino que probablemente ya son distintas a como nos las cuentan. Amor y humor desde otro punto de vista. Celebrando lo distinto y señalando lo que nos hace más estrecha la existencia. Con una sonrisa, aunque a veces amarga, emergen estas canciones para mirar lo que a veces se esconde.

La música que escucharemos tras la presentación es una selección que hemos hecho en Radio Alegría Libertaria a modo de recorrido por su discografía, un recorrido sentimental, con el que nos unen muchos recuerdos:
  1. De perdidos al río («Mientras duermen los dueños, 2005)
  2. Nubes y claros («Mientras duermen los dueños, 2005)
  3. Rumba precaria («Tocando fondo», 2009)
  4. Desde el espacio («Tocando fondo», 2009)
  5. Tengo estos huesos («Poesía cantada», 2010)
  6. Audiovisual («Poesía cantada», 2010)
  7. Con la música a otra parte («Tiempo estimado», 2012)
  8. Locos tiempos («Tiempo estimado», 2012)
  9. Aprendimos («Sálvese quien quiera», 2014)
  10. Puntos negros, con Rafa Pons («Sálvese quien quiera», 2014)
  11. El cuento («Sálvese quien quiera», 2014)
  12. Vergüenza («Todo es posible», 2018)
  13. La periferia de abril, con Vicky Luna, Capitán Cobarde y Andreas Lutz («Todo es posible», 2018)

FUENTES

http://www.danielmata.es
http://www.danielmataenelcallejondelgato.com/
https://www.sevilladisonante.es/grupo/daniel-mata-en-el-callejon-del-gato-ficha-biografia-banda-sevilla/

Sintonía: Birds of Fire – Mahavishnu Orchestra

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Aceituna Sin Hueso, ¡venga la esperanza!



En este programa número 61 de La Alegre Corchea Libertaria, vamos a celebrar el vigésimo aniversario del grupo cubano «Aceituna sin Hueso», que fusiona la música cubana, el folklore andaluz y de otras tierras, el flamenco y la experimentación.

Tras una pequeña presentación, os dejamos con una entrevista realizada a Miriela Moreno, lider de esta agrupación cubana y autora de sus canciones, que fue emitida en Cubavisión. A continuación, podréis escuchar esta selección que hemos hecho para este programa:


1.- Marginales.com
2.- Para la Libertad
3.- Con el Destino Quieto
4.- Sin Nueces Para El Amor
5.- Libre Quiero Ser
6.- Dime quién
7.- Luciérnagas de la Noche
8.- Noche (Noite)
9.- Para Besar artistas


FUENTES

https://www.ecured.cu/Aceituna_sin_Hueso_(agrupaci%C3%B3n_musical)
https://www.youtube.com/channel/UCMD-sKKqAGUUKAvIP1M6cgA
http://www.radioenciclopedia.cu/noticias/nueva-produccion-discografica-agrupacion-cubana-aceituna-sin-hueso-20160817/

Sintonía: Birds of Fire – Mahavishnu Orchestra
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